Esto es un ejemplo de lo que se puede hacer, sin complicarse, al mezclar el arte de la pintura (oleo), con el grabado o la talla (en cristal plano).
El sistema es similar al funcionamiento de la imprenta, y mezclando un buen trabajo de las dos técnicas se puede llegar a crear obras realmente elaboradas, estéticamente bonitas y con todo el realismo o la abstracción que cada uno quiera ponerle.
En mi blog también tiene cabida el oleo, que para este tipo de trabajos es lo mas recomendado, así que con estas obras realizadas en el año 2000, creo una pagina dedicada a la pintura por si sola y unida al arte del grabado en cristal, en la que ire colgando fotos nuevas.
Espero que os guste...
Este blog es la galería de mi trabajo, que intento ofrecer a la gente para que descubra el oficio, el arte y la historia que gracias a pocos como yo, estamos evitando que desaparezca.
CONTACTO
jnilo11es@hotmail.com
jnilo11es@gmail.com
Whatsapp: 678658129
domingo, 13 de marzo de 2011
viernes, 4 de marzo de 2011
ARTE Y ARTISTA... (UN POCO DE OPINION).
Desde muy pequeño, he sabido apreciar el arte, y por suerte o por desgracia siempre se me dio bien trabajar con las manos o como yo digo, transmitir una imagen que tienes en tu cabeza a través de tus manos y reflejarlo en cualquier material acompañándolo de sentimiento.
Dibujar, pintar, esculpir, grabar, moldear… la piedra la madera el cristal , la plastilina, el barro… estas son cosas que hacer y cosas con las que poder hacer, y cada uno decide o simplemente el destino te envía a ellas al azar.
Apreciar a los grandes artistas de la antigüedad, es para mi el primer paso para entender el arte, aunque la verdad es que no entiendo muy bien como ha podido degenerar tanto la perspectiva artística, sentimental o personal de las cosas en algunas personas hoy en día.
Yo siempre he creído que para llegar a crear algo, lo primero es entender que es lo que tu mente o tu cuerpo quieren expresar y luego, a base de trabajo, experiencia y técnica, dedicas parte de tu corazón y de tu tiempo a realizarlo. Así pues una taza de un water pegado a la pared con una frase escrita con rotulador en la tapa que dice sírvase usted mismo me parece que es un insulto a la palabra ARTE, a no ser que tu trayectoria artística se asemeje a la de Dalí.
Vamos que yo considero que las cosas tradicionales, refiriéndose al tipo de cosas que se hacían mejor antiguamente que ahora, son las que realmente se pueden apodar artísticas. Pongamos el ejemplo de la cocina moderna y la tradicional, yo soy de comer poca cantidad con una bonita decoración pero tradicional y el recipiente es lo de menos.
Otra cosa que no concibo es, el denominado así mismo artista. Para ser artista primero hay que demostrarlo y normalmente se muere en el intento.
Por desgracia nunca llegaremos ni a la suela del zapato a aquellos pintores, escultores, grabadores o a nuestra abuela cocinando, pero si dedicamos mas tiempo a crear que a llamar la atención seguramente el arte tendrá mas sentido en el futuro.
Dibujar, pintar, esculpir, grabar, moldear… la piedra la madera el cristal , la plastilina, el barro… estas son cosas que hacer y cosas con las que poder hacer, y cada uno decide o simplemente el destino te envía a ellas al azar.
Apreciar a los grandes artistas de la antigüedad, es para mi el primer paso para entender el arte, aunque la verdad es que no entiendo muy bien como ha podido degenerar tanto la perspectiva artística, sentimental o personal de las cosas en algunas personas hoy en día.
Yo siempre he creído que para llegar a crear algo, lo primero es entender que es lo que tu mente o tu cuerpo quieren expresar y luego, a base de trabajo, experiencia y técnica, dedicas parte de tu corazón y de tu tiempo a realizarlo. Así pues una taza de un water pegado a la pared con una frase escrita con rotulador en la tapa que dice sírvase usted mismo me parece que es un insulto a la palabra ARTE, a no ser que tu trayectoria artística se asemeje a la de Dalí.
Vamos que yo considero que las cosas tradicionales, refiriéndose al tipo de cosas que se hacían mejor antiguamente que ahora, son las que realmente se pueden apodar artísticas. Pongamos el ejemplo de la cocina moderna y la tradicional, yo soy de comer poca cantidad con una bonita decoración pero tradicional y el recipiente es lo de menos.
Otra cosa que no concibo es, el denominado así mismo artista. Para ser artista primero hay que demostrarlo y normalmente se muere en el intento.
Por desgracia nunca llegaremos ni a la suela del zapato a aquellos pintores, escultores, grabadores o a nuestra abuela cocinando, pero si dedicamos mas tiempo a crear que a llamar la atención seguramente el arte tendrá mas sentido en el futuro.
sábado, 26 de febrero de 2011
ESCULPIR EL CRISTAL
A parte de la talla y el garabado, al cristal se le puede dar forma desbastandolo o esculpiendolo hasta conseguir imitar o crear piezas que de otro modo seria muy dificil conseguir, aqui os dejo un ejemplo de ello.
jueves, 24 de febrero de 2011
LA TALLA : "la caligrafia del grabado"
Esta claro que para para el perfeccionamiento en cualquier trabajo es necesario tiempo y práctica.
Antes de aprender a escribir nos pasamos media infancia haciendo cuadernos de caligrafía y después conseguimos personalizar nuestro estilo de escritura.
Pienso que en las artes plásticas el metodo es el mismo.
La talla, es el comienzo, aunque realmente sea lo mas conocido por la gente y en donde se han quedado estancados la mayoría de los que aprendieron este oficio.
La verdad es que la talla se invento para tapar los defectos del cristal, pero la imaginación y el sentimiento artístico de algunos, hicieron de la talla algo mas... el grabado.
Lo que al principio eran simples florecillas, hojas y cortes, se convirtió en cuadros retratos y cualquier cosa que fuese capaz de imaginarse.
Desgraciadamente la única manera de "ganarse la vida" en este oficio es tallando... la gente todavía no es capaz de apreciar el valor del grabado como algo artístico.
Antes de aprender a escribir nos pasamos media infancia haciendo cuadernos de caligrafía y después conseguimos personalizar nuestro estilo de escritura.
Pienso que en las artes plásticas el metodo es el mismo.
La talla, es el comienzo, aunque realmente sea lo mas conocido por la gente y en donde se han quedado estancados la mayoría de los que aprendieron este oficio.
La verdad es que la talla se invento para tapar los defectos del cristal, pero la imaginación y el sentimiento artístico de algunos, hicieron de la talla algo mas... el grabado.
Lo que al principio eran simples florecillas, hojas y cortes, se convirtió en cuadros retratos y cualquier cosa que fuese capaz de imaginarse.
Desgraciadamente la única manera de "ganarse la vida" en este oficio es tallando... la gente todavía no es capaz de apreciar el valor del grabado como algo artístico.
miércoles, 16 de febrero de 2011
DEDICADO A:
Este blog es para todo aquel que vea el vidrio y el cristal como algo mas que un simple y utilitario vaso o espejo.
La infinidad de técnicas relacionadas con este material le hace tan diverso artísticamente que merece una atención mas allá de la decoración.
Trabajar el cristal es sumamente complicado ya bien sea en caliente o en frío y las técnicas necesarias para conseguirlo no se aprenden en una vida.
La fragilidad de una pieza hueca o solida de cristal es uno de los motivos por los cuales la minuciosidad con la que se trabajan las hace únicas.
Creo que es necesario enseñar a la gente que un material que lleva en nuestras vidas miles de años no debe quedarse estancado por la ignorancia de sus posibilidades artísticas y creativas.
La infinidad de técnicas relacionadas con este material le hace tan diverso artísticamente que merece una atención mas allá de la decoración.
Trabajar el cristal es sumamente complicado ya bien sea en caliente o en frío y las técnicas necesarias para conseguirlo no se aprenden en una vida.
La fragilidad de una pieza hueca o solida de cristal es uno de los motivos por los cuales la minuciosidad con la que se trabajan las hace únicas.
Creo que es necesario enseñar a la gente que un material que lleva en nuestras vidas miles de años no debe quedarse estancado por la ignorancia de sus posibilidades artísticas y creativas.
domingo, 6 de febrero de 2011
Conocí el mundo del cristal en 1996, Al realizar un curso de talla y otras técnicas relacionadas con este material, en el Centro Nacional del Vidrio (España).Tras el, me di cuenta de que haberme iniciado en este mundo artesano había significado encontrar una vocación profesional y artística, y comprendí que debía seguir formándome.
Pocos días pasaron hasta encontrar un lugar donde comenzar a trabajar y perfeccionar la técnica que sin darme cuenta me envolvía y mejoraba paulatinamente.
Después de varios meses, pensé que tenia que aprender de los mejores, de los maestros que habían dedicado toda su vida a este oficio.
Con ellos aprendí que el vidrio no es solo un recipiente en el cual verter agua o vino o para mirar a través de el, hay piezas que una vez terminadas cuentan historias de quien las hizo y de quien las encargo y solo la fragilidad de este material las hace irrompibles y perdurables generación tras generación. Dedique unos años a practicar, innovar y darme a conocer por ferias de artesanía y alguna que otra exposición hasta que di el paso para viajar a la cuna del cristal: La Republica Checa.
Mi viaje a este país fue el punto de partida para comenzar una andadura de transición en la que cambie la artesanía por el arte. Y todo lo que aprendí en este viaje procuro plasmarlo en todas las piezas que realizo. Relacionarme con los mejores grabadores de cristal del mundo me dio experiencia y técnica, algo que procuro plasmar en cada una de mis piezas.
Pocos días pasaron hasta encontrar un lugar donde comenzar a trabajar y perfeccionar la técnica que sin darme cuenta me envolvía y mejoraba paulatinamente.
Después de varios meses, pensé que tenia que aprender de los mejores, de los maestros que habían dedicado toda su vida a este oficio.
Con ellos aprendí que el vidrio no es solo un recipiente en el cual verter agua o vino o para mirar a través de el, hay piezas que una vez terminadas cuentan historias de quien las hizo y de quien las encargo y solo la fragilidad de este material las hace irrompibles y perdurables generación tras generación. Dedique unos años a practicar, innovar y darme a conocer por ferias de artesanía y alguna que otra exposición hasta que di el paso para viajar a la cuna del cristal: La Republica Checa.
Mi viaje a este país fue el punto de partida para comenzar una andadura de transición en la que cambie la artesanía por el arte. Y todo lo que aprendí en este viaje procuro plasmarlo en todas las piezas que realizo. Relacionarme con los mejores grabadores de cristal del mundo me dio experiencia y técnica, algo que procuro plasmar en cada una de mis piezas.
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